Wayang kulit, warisan budaya tak benda dari Indonesia, terus hidup dan berkembang berkat para dalang berbakat. Salah satu sosok yang sangat dicintai dan selalu dinanti kehadirannya adalah Bagong. Dalam konteks pertunjukan yang dibawakan oleh almarhum Ki Seno, karakter Bagong ini mendapatkan dimensi baru yang segar, meskipun tetap mempertahankan esensi humor filosofisnya. Ki Seno dikenal dengan gaya pementasan yang merakyat, menyentuh, namun tidak pernah kehilangan sentuhan tawa yang renyah, di mana Bagong menjadi poros utama dari komedi tersebut.
Bagong, sebagai salah satu tokoh Punakawan (bersama Semar, Gareng, dan Petruk), memiliki peran krusial bukan hanya sebagai penghibur. Di balik leluconnya yang seringkali absurd dan celotehannya yang polos, tersimpan kritik sosial yang tajam. Ketika Ki Seno membawakan lakon, interaksi antara Bagong dengan tokoh-tokoh dewa atau kesatria seringkali menjadi momen puncak. Gaya bicara Bagong yang lugas, kadang nyeletuk, berhasil membumikan cerita-cerita epos yang rumit sehingga mudah dicerna oleh penonton dari berbagai latar belakang.
Ilustrasi sederhana kegembiraan pertunjukan wayang.
Kepergian Ki Seno meninggalkan kekosongan besar di dunia seni pertunjukan Jawa. Namun, rekaman pertunjukannya, terutama yang menampilkan Bagong lucu, terus dibagikan dan ditonton secara masif hingga hari ini. Apa yang membuat penampilan Bagong dalam garapannya begitu istimewa? Jawabannya terletak pada adaptasi konteks zaman. Ki Seno sangat mahir menyisipkan isu-isu kekinian—mulai dari politik lokal hingga tren media sosial—ke dalam dialog Bagong. Ini membuat pertunjukan terasa relevan, seolah-olah Bagong adalah tetangga yang sedang bergosip seru di teras rumah.
Interaksi spontan dan improvisasi adalah kunci utama. Penonton yang menyaksikan langsung seringkali menjadi 'korban' celetukan spontan Bagong yang diarahkan oleh Ki Seno. Ini menciptakan ikatan unik antara panggung dan penonton; tawa yang dihasilkan bukan sekadar tawa atas naskah, melainkan tawa atas momen yang terjadi saat itu juga. Kekocakan Bagong versi Ki Seno seringkali bukan karena kecerdasan, melainkan karena kepolosannya yang tanpa filter. Ia berani menanyakan hal-hal yang orang lain segan mengungkapkannya.
Meskipun fokus utamanya adalah hiburan, peran Bagong tidak pernah lepas dari filosofi luhur. Punakawan, secara kolektif, adalah representasi dari rakyat jelata yang jujur dan bijaksana. Bagong, dengan segala kekonyolannya, seringkali menjadi alat untuk menguji moralitas para tokoh besar. Ketika Bagong berinteraksi dengan para dewa atau raja, leluconnya berfungsi sebagai cermin sosial. Ia menyoroti kemunafikan atau kesombongan para penguasa tanpa menggunakan bahasa yang menggurui.
Menyaksikan rekaman Bagong lucu dari pementasan Ki Seno adalah cara ampuh untuk relaksasi sekaligus refleksi. Tawa yang dihasilkan membawa energi positif, namun pesan moral yang terselip di dalamnya tetap tertanam dalam kesadaran. Inilah warisan abadi yang ditinggalkan oleh Ki Seno: membuktikan bahwa seni tradisional dapat tetap hidup, relevan, dan sangat menghibur dalam lanskap budaya kontemporer. Kecerdasan naratif dan kemampuan Ki Seno dalam menghidupkan karakter Bagong menjamin bahwa karakter ini akan terus dicari dan dinikmati oleh generasi penikmat wayang di masa mendatang.